El escritor mexicano Carlos Fuentes Macías sin lugar a dudas ha sido uno de los escritores más destacados que ha dado México al mundo en el siglo XX. Nació en Panamá el 11 de noviembre de 1928, debido a que su padre laboraba en la Secretaría de Relaciones Exteriores y estaba cumpliendo servicio diplomático en ese país centroamericano.
Quizás desde ahí quedará el estigma en el futuro escritor del multiculturalismo en el que se formó, pero siempre estando marcadas sus actividades por ese enorme amor a México y su cultura, de la que fue un gran representante en todo el mundo.
Su infancia y adolescencia estuvieron marcadas por los destinos de su padre. Vivió y estudió en Washington, Buenos Aires, Río de Janeiro, Santiago de Chile, Montevideo, Quito y también en Ciudad de México y algunos países europeos. Todo esto marcará la formación del joven Fuentes y lo irá dirigiendo a ese cosmopolitismo que será una característica resaltante de su personalidad.
Siempre el núcleo de su obra, con contadas excepciones, estará en la riqueza histórica y sociocultural de México.
Fuentes era un hombre muy disciplinado y trabajador, en su labor literaria decía no creer en las musas. Recordemos que según la mitología griega y los escritores más antiguos, éstas eran las inspiradoras de las artes. Fuentes decía creer en el trabajo y el esfuerzo, se levantaba a las 7, se preparaba el desayuno y se sentaba a escribir de 8 a 12.
Así desarrolló su vasta obra conformada por novelas, obras teatrales, relatos cortos, libretos de ópera, guiones cinematográficos y ensayos; en ella salpican trozos de vanguardismo y del realismo mágico. Aunque siempre el núcleo de su obra, con contadas excepciones, estará en la riqueza histórica y sociocultural de México.
Fuentes, al igual que su padre, dedicó parte de su vida a la carrera diplomática, ocupando diversos cargos; entre los años 1975 y 1977 fue embajador de México en Francia, pero su principal labor para dar a conocer a México en el mundo fue la literatura. Obtuvo gran cantidad de premios y reconocimientos por su obra, siendo el más importante el Miguel de Cervantes en 1987.
El martes 15 de mayo del 2012, día que en México se conmemora al maestro, a los 83 años falleció el escritor en un hospital de la Ciudad de México víctima de una hemorragia masiva. Carlos Fuentes había escrito varias veces sobre la muerte: “Qué injusta, qué maldita, qué cabrona es la muerte, que no nos mata a nosotros sino a los que amamos”.
Recordemos que su hijo, el también escritor Carlos Fuentes Lemus, falleció a los veinticinco años en un hotel de Puerto Vallarta, Jalisco, a causa de un infarto pulmonar; padecía otros males derivados de la hemofilia que sufría. En el 2005 falleció su hija Natasha Fuentes Lemus, de treinta años, y su cadáver fue encontrado en una vecindad de la Colonia Morelos de la Ciudad de México; ambos hijos los había tenido con su segunda esposa, la periodista Silvia Lemus, quien le acompañará hasta su muerte.
De su primer matrimonio con la actriz mexicana Rita Macedo, relación que empezó cuando el poeta Octavio Paz los presentó, tiene una hija llamada Cecilia Fuentes que también es escritora. La actriz se suicidó en 1993; se dice que nunca pudo salir de la depresión en la que cayó profundamente debido a la separación del escritor. Macedo había trabajado con directores de la talla de Luis Buñuel, Arturo Ripstein y Miguel Zacarías.
Fuentes escribió sobre la muerte: “Querer sobrevivir a todo precio es la maldición del vampiro que nos habita”.
“La muerte espera al más valiente, al más rico, al más bello. Pero los iguala al más cobarde, al más pobre, al más feo, no en el simple hecho de morir, ni siquiera en la conciencia de la muerte”.
El escritor Federico Reyes Heroles dijo, en la despedida al escritor en el Palacio de Bellas Artes en la Ciudad de México: “Fuentes se tomó en serio su oficio y eso debe ser ejemplo para muchos. Fue generoso con los escritores jóvenes, por eso murió el Día del Maestro”.
Quiero compartir algunos conceptos emanados de clases, conferencias, entrevistas y discursos que diera el escritor, los que me parecen fundamentales no sólo para entender su obra, sino al intelectual, al maestro invitado y galardonado con doctorados honoris causa en universidades estadounidenses, europeas y de América Latina.
MÉXICO: “México será un país maduro el día que haya una estatua de Hernán Cortés en el Paseo de la Reforma”.
HISPANOAMÉRICA: “Los países hispanohablantes sólo hallarán un futuro viable si asumen su pasado, sin rechazos ni exclusiones, y extraen de él las lecciones precisas para establecer un proyecto propio y personal; debemos estar listos para recibir al pasado si queremos tener un presente y un porvenir”.
AUTOEXILIO: “Para mí es indispensable estar fuera de México por razones de higiene mental. Es un país muy enfermo en sus capas intelectuales. La capacidad de resentimiento y de autodestrucción de la gente es muy grande. Necesito ver el país de lejos. Hay gente que necesitar estar muy cerca, como Rulfo. Yo no. Como Gógol veía a Rusia, así veo yo a México”.
MÉXICO, INDÍGENAS, BLANCOS, MODERNIDAD: “No habrá al cabo ni un México puramente indígena, ni un México puramente blanco, mas no vale valorizar dos cosas. La modernidad es fatal pero también puede ser libertad, si la tomamos como oportunidad. México tiene muchas modernidades. Para el indígena su cultura es su modernidad. Merecen respeto y hasta protección. Pero no adulación que perpetúa su miseria, su ignorancia y su injusticia”.
EL QUIJOTE: “El Quijote de Cervantes es para mí la obra maestra universal de novelística, la primera novela moderna y mi lectura renovada, placentera y acostumbrada todas las semanas santas”.
DIOS Y LA LITERATURA: “Se me ocurre que a Dios no le gusta la literatura, porque la literatura le arrebata a Dios tanto el cielo como el infierno. Por eso Dios nunca escribe. Le encarga a sus ‘negros’, a sus ghost writers, que lo hagan por él. Dios nunca escribe. Sólo dice. Es un orador. Un jilguero”.
COMUNISMO: “El comunismo soviético terminó por arrastrarse a la muerte como un gusano enfermo”.
GLOBALIZACIÓN: “La cultura global se convierte en un desfile de modas, en una pantalla gigante, un estruendo estereofónico, una existencia de papel couché. Nos convierte en lo que C. Wright Mills llamó: ‘robots alegres’”.
Cuando el escritor peruano-español Mario Vargas Llosa recibiera en el 2010 el Premio Nobel de Literatura, expresó su deseo de que Carlos Fuentes fuera el siguiente autor de habla hispana que recibiera tal honor.
BOOM LITERARIO LATINOAMERICANO: “El llamado boom no surgió de la nada. Fue precedido por grandes novelistas latinoamericanos como Onetti, Carpentier, Borges y Asturias. Bebimos además en la gran revolución poética de Neruda, Vallejo y Lezama Lima. Lo que hizo el boom latinoamericano fue universalizar la tradición novelística de América Latina y abrirle el camino a las extraordinarias generaciones que nos sucedieron, de Elena Poniatowska, Ángeles Mastretta, a Jorge Volpi e Ignacio Padilla, tan sólo en México”.
DEMOCRACIA LATINOAMERICANA: “Las democracias latinoamericanas, nuevas y frágiles, corren un gran peligro: si no dan resultados de mejoría tangible para los millones de latinoamericanos que viven en la pobreza, es probable que revirtamos a nuestra más vieja tradición política, que es el autoritarismo”.
LA CONQUISTA: “Para los descendientes de españoles e indígenas, la conquista fue un hecho cruel, sangriento y criminal. Fue un hecho catastrófico pero no fue estéril. No permanecimos en el desastre, porque no nacimos de él, de la catástrofe; de la conquista nacimos todos nosotros, los indoamericanos; fuimos inmediatamente mestizos, hablamos mayoritariamente español, símbolo de identidad; y, creyentes o no, nos criamos en la cultura del catolicismo sincrético sin sus máscaras, indias primero y negras después”.
NOBEL DE LITERATURA: Cuando el escritor peruano-español Mario Vargas Llosa recibiera en el 2010 el Premio Nobel de Literatura, expresó su deseo de que Carlos Fuentes fuera el siguiente autor de habla hispana que recibiera tal honor. Ante esta declaración Carlos Fuentes dijo: “Cuando se lo dieron a García Márquez en el 82 me lo dieron a mí, a mi generación, a la novela latinoamericana que nosotros representamos en un momento dado. De manera que ya me doy por premiado”.
Termino con dos comentarios que hiciera otro mexicano universal sobre Carlos Fuentes, me refiero a quien fuera su amigo varias décadas y que recibiera el Premio Nobel de Literatura en 1990, Octavio Paz, quien dijo: “Por su cosmopolitismo, Fuentes podría parecerse a Cortázar el más lúcido y radical, valga la contradicción de nuestros desarraigados”. Paz lo describió como “un combatiente en las fronteras del lenguaje, un explorador de sus límites”.
- Dos poemas a Montevideo - viernes 26 de mayo de 2023
- A 40 años de la guerra de las Malvinas… un poema de Borges - jueves 26 de mayo de 2022
- Ida Vitale:
“La poesía es un puente” - martes 2 de noviembre de 2021
